伦敦艺术大学授予创意实践延伸文凭

课程时长: 两年

证书授予: 伦敦艺术大学

学费(2026): £13,200/年

这是一门为期两年的课程, 是 A-level 的一种有吸引力的课程作业型替代方案, 为学生从中学迈向大学提供了一个具有转折意义的桥梁. 课程设在市中心的 Vernon Street 校区, 专为对视觉艺术感兴趣的学生而设计, 使他们能够在一个专业化、富有启发性和支持性的环境中探索并发展创造力.

本课程旨在为学生提供必要的技能、知识与理解力, 帮助你发现自己的艺术天赋. 我们通过广泛的视觉学科培养学生的个人优势, 并在学习过程中引导你在四个方向中选择一个专业方向: 时尚与纺织、纯艺、平面传播或三维设计.

在每个方向内都会涉及若干学科. 例如:

时尚与纺织: 方向可能包括时装设计、服装设计、时尚营销或纺织品设计;

纯艺: 方向可能涵盖绘画、版画、雕塑、时基媒体及装置艺术;

平面传播: 方向可能涉及平面设计、漫画与概念艺术、游戏艺术与游戏设计、插画、动画、营销传播、摄影和电影制作;

三维设计: 方向则可能包括产品设计、室内设计、舞台与电视设计、工艺设计以及建筑学.

在专业学习之外, 你还将培养重要的就业技能和沟通能力, 并获得关于进一步学习与在创意产业中发展职业机会的指导. 课程还为学生提供了丰富的拓展项目, 包括行业嘉宾讲座、各类竞赛以及真实或模拟项目.

在成功完成所有单元后, 最终成绩将通过最后一个课程作业单元的评估来确定. 该资格证书等同于三门 A-level.

申请条件

课程结构

第一年

你将会学习艺术与设计理论和实践的基本原理, 以此来指导你的创意与实践技能的发展. 通过探索不同的方法, 并尝试多种媒介、技法与工艺流程, 你能够发现自己的个人优势与兴趣. 这将帮助你决定未来要选择的专业方向. 在这一学年的末尾, 你将完成一个大型项目, 专业方向可以是时尚与纺织, 纯艺术, 平面传达或3D设计.

第二年

你将在所选专业领域中深化知识与经验. 同时, 你也将通过逐渐独立的学习与创作, 为本科阶段的学习做好准备. 你会在这一年里完善作品集, 用于高等教育的申请与面试, 并在学年结束时完成一个最终大型项目. 这些作品将会在年终展览中展出. 在整个课程过程中, 你还将学习创意学科的历史与文化背景, 并研究其他艺术家、设计师与创意从业者的作品. 你会有机会参与真实或模拟的项目任务, 以及参加地区性和全国性的比赛.

专业方向

时尚与纺织

时尚设计与纺织品设计密切相关, 涵盖了从初始概念或主题的研究, 到布料、印花或装饰的创作过程, 并探索服装的轮廓、剪裁与制作. 这些设计领域可能包括商业理解、趋势预测、时尚传播与营销, 或者采取一种纯艺化的纺织路径, 甚至是戏服设计. 时尚与纺织设计要求设计师对不断变化的潮流保持敏锐的觉察, 并具备创造出新颖、创新且往往领先于当下风格的设计能力.

你将会发展一系列技能, 包括调研、观察性绘画与记号绘制, 面料处理技法, 装饰、刺绣、表面图案、丝网印刷、单色印刷、激光切割, 计算机辅助设计, 摄影, 设计开发, 基本的服装与纸样制作, 时装插画与展示技巧. 你将被鼓励采用实验性的方式, 并逐渐在实践中培养更强的独立性, 为进一步的学习与发展做好准备.

纯艺术

在纯艺学习中, 与以设计为导向的方向不同, 是艺术家本人而非客户驱动着创作. 作品没有“实用”功能, 而是通过个人的实践来表达思想与概念, 并通过展览来完成这一过程. 纯艺的范畴可以非常广泛, 包括素描、绘画、版画、雕塑装置、行为艺术、摄影以及动态影像. 纯艺方向的核心是探索你的个人创作实践: 我在创作什么? 我是如何创作的? 我为什么要创作?

在纯艺方向中, 你将探索不同专业技能、材料与方法的可能性, 由此逐步认清你正在形成的个人实践. 随后你会对这一实践进行提炼, 使其能够清晰地传达你的个人思想与主题. 你将使用各类工作坊, 学习如何开展调研, 如何策展与宣传展览, 如何展示与评析作品, 而最重要的是, 学会如何就作品的发展做出独立的决定.

这些技能将为你进一步的学习和进入专业领域做好准备. 我们的学生会成长为拥有自己工作室、在画廊展出作品的独立艺术家. 也有学生投身于教育、策展与艺术评论, 或者在创意产业的不同领域中发展职业道路.

平面传达

平面传播存在于我们所做、所见的一切之中, 从行李标签到唱片封套, 从新闻标题到路标, 从儿童读物到教科书, 从广告牌到滑板图案. 这一方向让你能够探索广泛的实践领域, 包括广告、字体设计、包装、摄影、插画、印刷、角色设计、概念艺术、动画、电影、书籍设计、编辑设计、导视设计、数字媒体以及品牌设计.

你将学习如何在客户主导的项目中应对限制和条件, 并思考如何面向特定受众进行设计. 这些经历将帮助你深入理解行业的运作节奏, 以及在设计相关职业中取得成功所需的独立性.

在学习过程中, 你将得到支持来发展多种技能, 包括记号绘制、观察性绘画、版画制作、桌面出版、摄影和字体设计. 你还将学习如何使用 Adobe Creative Suite (Photoshop, Illustrator, InDesign, Premiere Pro), 最终建立一个独特而多样化的作品集, 覆盖二维、三维与四维的创作.

3D设计

三维设计关注的是物体与空间的设计. 这些物体可能是我们日常使用的功能性产品 (生活的“工具”), 也可能是我们所处或所访问的空间, 包括房间、室内、建筑, 以及建筑之间的空隙 (生活的“空间”). 在三维设计方向中, 你将能够探索的实践领域包括室内设计、空间设计、产品设计、舞台与电视设计、建筑学、工艺设计、景观建筑、家具设计以及汽车设计.

在三维设计方向中, 你将完成若干项目任务, 借此培养并发展你在创意实践中的新兴兴趣与方向. 你将学习设计流程, 并考虑伦理、可持续性与安全的工作方法. 你会掌握抗性材料与工作坊技艺, 包括木材、金属与塑料的加工, 以及铸造、真空成型和激光切割等工艺. 你将学习如何通过绘图、图表、模型制作、摄影、CAD、动画和电影来生成设计方案, 并学习当代与历史设计.

课程设施

继续教育课程的学生可以使用位于我们 Vernon Street 校区的各类资源, 所有设施均由经验丰富的导师管理. 学生将接触到广泛的材料与工艺流程, 以支持他们在不同课程专业方向的学习. 这些资源包括:

配备 Apple Mac 电脑网络的计算机教室, 内装有定期更新的创意软件.
专业艺术图书馆, 提供印刷与在线资源, 以支持创意艺术学习, 并设有一家非营利商店, 出售各类材料.
印刷工作坊, 设备齐全, 可用于丝网印刷、传统版画制作和装订.
摄影资源, 提供可借用的多种设备, 包括数码和胶片相机 (静态与动态影像), 以及可用于专用灯光摄影棚或外出拍摄的配套设备.
摄影设施, 包含黑白胶片冲洗与打印设备.
木工、金工与铸造工作坊, 配备工业标准机械, 并辅以手动工具与电动工具.

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